Fuente: Diario Libre

SANTO DOMINGO. El Ministerio de Cultura y el Centro Cultural Narciso González dejaron inaugurada la décima versión del “Festival Internacional de Teatro Aficionado Emilio Aparicio”.

El evento se realiza cada año en honor al fundador del Teatro Escuela de Bellas Artes, el español Emilio Aparicio.

El ciclo inició con la obra “El más allá de Moncho”, dirigida por la actriz Lidia Ariza. Cada una de las funciones tiene lugar en la Sala Monina Solá del Centro Narciso González, ubicado en Villa Juana. El costo de entrada es de 10 pesos por persona.

Los detalles del X Festival de Teatro Aficionado fueron dados a conocer durante una rueda de prensa presidida por Basilio Nova, director del Centro Cultural Narciso González.

El Festival constará de tres categorías: Infantil y Juvenil, Teatro para Adultos, y Monólogos y Unipersonales, en cada una de ellas el Ministerio de Cultura entregará premios para los tres primeros lugares, también para las menciones, explicó Belliard.

Entre las obras que conforman el Festival están “El Mercader de Venecia”, “Paraíso de Humo”, “Meñique”, “Rebelión de las Princesas”, “Salomé, Páginas Íntimas”, “Mi amigo el Gato”, “Los Borrachos”, “El Flautista de Hamelin” y “A la diestra de Dios Padre”. El ciclo concluirá el 28 de marzo.

El Ministerio de Cultura ha brindado su apoyo a este evento internacional, durante una década, dándoles oportunidad a jóvenes actores locales y extranjeros, de mostrar su arte y talento.

Fuente: Listin Diario

Santo Domingo.- Lo que inició siendo una ilusión, hoy día es una realidad que celebra sus 28 años de existencia. La actriz dominicana Niurka Mota está feliz y de fiesta, al cumplir otro año como profesional en la actuación. La ocasión le motiva a hacer una retrospección y observar con orgullo, cómo ha logrado crecer y superarse a traves del tiempo.        “Uno empieza esto como un jueguito y se va a envolviendo, ahora puedo afirmar que soy teatro, siento que desde siempre lo fui,” manifestó Niurka. En el momento en que emprendió su camino en las tablas se dedicaba a ser ama de casa, más no permitió que sus obligaciones en el hogar cegaran sus deseos de convertirse en actriz, aprovechando de esta manera la oportunidad que tuvo cuando en el club Arroyo Hondo comenzaron a realizar una serie de actividades culturales entre las que se incluían obras teatrales. Allí nació Niurka Mota, la actriz; una mujer que ha vivido muchas vidas en un mismo cuerpo, como ella mismo lo expresa.

La rutina de las tareas domésticas y de la realidad misma  desaparecieron desde el momento en que inició su camino en el teatro, al tener la oportunidad de encarnar personajes que distan mucho de su vida.      

 Conforme con sus palabras, no puede presumir de vivir del arte porque nunca lo ha hecho. Mota atribuye esta situación a la escasa cantidad de salas de teatrales donde realizar las presentaciones, más que a cualquier otro factor. Considera que esto es precisamente lo que ha orillado a muchos amantes de las tablas a improvisar escenarios en casas y locales destinados al comercio. Sin embargo, estima que dado el auge y crecimiento que está teniendo el teatro en el país, cree que en poco tiempo se logrará subsistir solo actuando.

    “Se podría decir que estamos en la época de oro del teatro dominicano, porque hay una cantera de talentos nuevos, no solo en teatro también en música y bailes,” expresó la artista.

Este movimiento llena de orgullo y entusiasmo a Mota, especialmente por el rol que la juventud está asumiendo respecto al arte que ha sido su pasión.    

“Para los actores de mi generación, lo que está ocurriendo en la actualidad es algo muy bueno, porque tenemos la seguridad que desaparecidos nosotros hay una generacion que va a ocupar nuestro lugar y asá el teatro no morirá” agregó.     

 

Fuente: Diario Libre

santo domingo. La obra teatral “El hechizo de Bahoruco” se presentó con éxitos el pasado fin de semana en la sala Ravelo del Teatro Nacional.

La obra, que da vida al montaje que tiene como director a Manuel Chapuseaux, fue escrita por Iván Mieses.

“El hechizo de Bahoruco” es una colección de cuentos fantásticos, una opinión sobre los misterios de la muerte. “Desde el sofá”, “Tres motivos para matar y “El hechizo de Bahoruco” son los tres cuentos que envuelven a los espectadores en un viaje que los lleva a conocer el poder de la superstición.

Un elenco de 10 actores encarnan los diferentes roles en los que revelan los peligros que encierran algunas creencias.

Fuente: Diario Libre

SD. Teatro Chiquito es una temporada de teatro para niños y niñas concebido por Claudio Rivera y Viena González, desde el grupo de Teatro Guloya, quienes presentan desde el pasado 4 de julio, una obra diferente cada fin de semana.

Para este sábado 25 y domingo 26 de julio, se presentará la obra El Principito por Teatro Pie de Puente.

Para el mes de agosto, los días 1 y 2 el grupo Teatro Cucaramacara pondrá El Gato Tonto y el grupo de Teatro Gayumba se presentará los días 8 y 9 con la obra Meñique.

Teatro Guloya por su parte presentará los días 15 y 16 de agosto la obra Súper Madres, y Teatro Urente pone 22 y 23 Menos mar; Guloya cierra 29 y 30 con Platero y Yo.

Hasta el momento han sido vistos La Casa Embrujada, por Los Buenos de Palermo; Platero y Yo, por Guloya; y Jauja, por el mismo grupo.

La sala teatral Guloya se encuentra en la Ciudad Colonial, en la calle Arzobispo Portes 205.

Fuente: Listin Diario  Santo Domingo.- Con la idea de buscar nuevas formas de expresión para una pieza de Shakespeare, y con la intención de acercar su teatro a gente joven, las actrices María Isabel Bosch y Verónica Belloni se han unido para ofrecer una versión distinta de un clásico.

Con Belloni sola en el escenario, “La fierecilla domada” hace su recorrido a través de los ojos de Catalina, uno de sus personajes principales. “Ella interpreta, de los 25 personajes que están en la original, siete diferentes”, sostiene Bosch, quien de los cinco actos que posee la obra ha realizado una versión  de uno solo.

En la dramaturgia, que ha realizado la autora de “Viajeras”, estas siete caracterizaciones las realiza Belloni, quien con un trabajo expresivo que incluye acrobacias, debe contar la historia de Catalina, la fierecilla, y de Petrucho, su domador.

“Entonces ella cuenta como fue toda su doma y todos los personajes que intervinieron y con el género un poco del clown y la comedia del arte”, dice Belloni, quien conoció a Bosch en Buenos Aires hace unos cinco años y decidieron trabajar en este espectáculo.

Luego de varios años de trabajo con grupos de teatro independientes, Belloni se enfrenta a un montaje que le exige mucho. “Con María Isabel hicimos un trabajo largo, importante; desde la caminata, la forma de hablar, de moverse, mucho trabajo fisico”, expresa la joven actriz argentina que este fin de semana se presenta en La Cuarta Espacio Teatral.

Cuando un teatro logra la unidad de artistas y publico, cuando las lágrimas son sentidas a pesar de representar una comedia, cuando el quehacer teatral ha logrado imponerse a lo largo de nueve años, creando una marca y una tradición de prestigio que ha generado un público leal que cada fin de semana llena sus 50 asientos, entonces se está frente a un milagro: Las Máscaras.

Las Máscaras es el teatro más pequeño, físicamente hablando con que cuenta el país.
Las Máscaras es un teatro levantado en una sala de casona familiar.
(No es el más pequeño del mundo porque en una de las calles adyacentes a la Plaza Roja, hay un teatro de cuatro metros de largo en total. )
Un espacio físicamente pequeño que permite un escenario de dos metros y medio y una platea de no más de doce, en el cual se acomodan ocho filas de sillas con cojines, ubicadas en dos bloques.
Todos los asientos tienen una categoría común: VIP, caracterizado por la proximidad con las acciones artísticas.

Las Máscaras tiene que cerrar sus puertas a la hora de comenzar el montaje y regularmente se queda gente sin poder entrar producto de que se ha establecido en estos nueve años una tradición y una marca: esa que garantiza un teatro hecho por artistas entregados a las tablas, con producciones que, montadas sobre la burbuja desternillante de la riza, prometen un buen rato y, en más de una ocasión, la oportunidad para tratar agradablemente las inenarrables miserias humanas escamoteadas de apariencias ordinariamente normales.

Tras el atractivo casi inocente y lúdico del montaje Señora Honesta Solicita Amante que se desarrolla en Teatro Las Máscaras, en el cual la gente se reír hasta las lágrimas involuntarias, se retrata uno de los dramas por los cuales cruzan cantidad de parejas: la adicción a las mujeres jóvenes por parte de maridos a los cuales las canas les están anunciando el final de sus etapas de glamour cronológico y se comienza a perder facultades, lo que les lleva a conquistar a mujeres en el mercado extra-matrimonial.

Escrito con habilidad, el argumento de J.Deval, tiene el valor de tocar con frescura lo que tantas veces se convierte en una tragedia de emoción y silencio en la vida de tantas mujeres, afectadas por el egoísmo masculino.

La obra tiene cuatro patrocinadores que merecen ser destacados por creer lo que son capaces de hacer estas mujeres y los hombres que les acompañan: Banco de Reservas, Sangría Gitano, Chips Unlimited (Aidita Selman) y la tienda vanguardista Sus& Bel, de Plaza Las Américas.

Pachico Tejada – 7/14/2009

OBRA. MARIO LEBRÓN DIRIGE “EL MÉTODO GRÖNHOLM”, QUE SE PRESENTA EN EL TEATRO NACIONAL EDUARDO BRITO

  Santo Domingo.- En las últimas semanas la actividad teatral está muy apretada y muchas piezas pueblan los espacios destinados a estos fines. Ante esto, el actor y director Mario Lebrón, se queja de la falta de salas. “Para ser tanto teatro hay que presentarse pocas veces”, dice Lebrón, quien dirige “El método Grˆnholm”, autoría del catalán Jordi Galcerán. La pieza está presentándose de viernes a domingo en la sala Ravelo del Teatro Nacional Eduardo Brito. Lebrón, quien junto a Teo Terrero lleva Proa, productora de la pieza, dice que no compensa el tiempo de preparación de una obra, para el poco tiempo que duran en cartel.

“La Ravelo debería tener tres obras al año”, considera el artista de las tablas al entender que luego de meses de ensayo las piezas solo pueden presentarse dos o tres fines de semana.

“El método Grˆnholm”, en escena desde el pasado viernes 3, presenta la última entrevista de cuatro candidatos a un puesto ejecutivo de una empresa internacional y del que solo se escogerá a uno.

UNA PRODUCCIÓN DE PROA
Autor “El método Grˆnholm” es autoría del dramaturgo, guionista y traductor, Jordi Galceran. Actualmente vive en Nueva York. Escribe tanto en catalán como en castellano.

La pieza se ha montado en varios países de Latinoamérica y fue llevada al cine. El autor ha vendido los derechos para ser presentada en Broadway.

elenco  Amauris Pérez, Ernesto Báez, José Roberto Diaz y Yamilka Román son los actores que intervienen en el montaje. Dirigida por Mario Lebrón y producida por Teo Terrero. La escenografía es de Iván Terrero; Nancy Vizcaíno asistente de dirección; Lilyanna Díaz, luces.  

 

 

Fuente: Listin Diario

ELENCO. CUQUÍN VICTORIA, FAUSTO MATA, EDILÍ, HONY ESTRELLA Y MARÍA DEL CARMEN HERNÁNDEZ ACTÚAN EN “PROHIBIDO SEDUCIR A LOS CASADOS”

 Santo Domingo.- A partir de mañana sube a las tablas de la sala principal del Teatro Nacional Eduardo Brito la divertida comedia “Prohibido seducir a los casados”, inspirada en la obra del escritor español Julio Mathías. La pieza se caracteriza por el desenfado y la picardía que muestran los personajes en los diversos roles que desempeñan.

“Podría ser la gran comedia del año debido a las buenas actuaciones, el humor, el ritmo y el movimiento que caracteriza el montaje”, dijo el periodista Rafael Ovalles, productor.

Adelantó que “se trata de una típica comedia de enredos en la que el público gozará hasta más no poder con las ocurrencias y diálogos jocosos que provocan risa”. Su trama se desarrolla en base a mentiras que son ocultadas por una cada vez más grande “hasta que llega el momento en que no se puede seguir y todo queda al descubierto”. El elenco de la comedia está integrado por reconocidas figuras del teatro y la televisión dominicana, como son Cuquín Victoria, Fausto Mata, Edilí, Hony Estrella y María del Carmen Hernández.

LA OBRA TRAS BASTIDORES
Producción. Estará a cargo del periodista Rafael Ovalles, quien contará con la asistencia de Anaisa Méndez.

Dirección. Le corresponde a Enrique Chao, quien para enriquecer el montaje se hace acompañar de los experimentados Fidel López y Lillyanna Díaz, en los diseños de escenografía y luminotecnia, logrando un montaje de gran calidad y atractivo.

Regiduría. Es de Amaury Esquea.

La pieza. Está pautada para las 8:30 de la noche del viernes, con repeticiones sábado y domingo, a la misma hora. Las boletas para disfrutar de estas tres funciones están a la venta en el Teatro Nacional.

 

Fuente: Diario Libre

SD. Germana Quintana es quizás la más constante productora y directora teatral del país, desde su minúscula, pero no por eso menos importante sala teatral Las Máscaras, donde ahora pone “Señora honesta solicita amante”.

La obra, que a decir de su directora es alegre y sentimental a la vez, sigue en cartel este fin de semana, y tiene en su reparto a Lidia Ariza, Jenny Polanco, Pamela de León, José Manuel Rodríguez, Jorge Santiago, Félix Melián y Daniel Sosa.

Las funciones son a las 8:30 de la noche el viernes y sábado, mientras que el domingo es a las 6:30 de la tarde.

La comedia tiene personajes que pertenecen a la vida cotidiana y pudieran llevar cualquier nombre, pues viven los problemas, conflictos y alegrías, haciendo que el público pueda identificarse con cualquiera de ellos.

Maité, Cándida, su hijo Tony; Marcelo, Ricardo, Manolín, y Rosita son los personajes encargados de llevar adelante esta comedia.

Fuente: Diario Libre

SANTO DOMINGO. Hony Estrella, Edilí, María del Carmen Hernández, Cuquín Victoria y Fausto Mata se presentarán el próximo sábado en el Teatro Nacional con la comedia “Prohibido seducir a los casados”.

El elenco de la producción de Rafael Ovalles se reunió con los periodistas para comentar que la idea es llevar al público una apuesta que les permita pasar un buen momento. “Quedan muy pocos detalles por ultimar para que las cosas salgan bien. Es una comedia de enredo que tiene jocosidades que convocan a la risa”, explicó Rafael Ovalles.

Picardía y desenfado son la cara de una producción en la que cada uno de los integrantes que participaron en la conferencia de prensa.

Al encuentro no acudió Fausto Mata.

Cuquín Victoria contó que la trama se desarrolla en base a mentiras que son ocultadas, hasta que llega el momento en que no se pueden esconder. “Hemos estructurado un buen equipo de la mano de Enrique Chao que esperamos llene las expectativas”, refirió Cuquín.

Hony Estrella se siente como pez en el agua, pues el teatro le apasiona. “Tengo un personaje que hasta ahora se va desrolando muy bien. Estoy contenta de poder compartir con todo el elenco”, contó.

Edilí y María del Carmen aseguraron que se sentían a gusto con el escenario.

La obra es del autor españo Julio Mathías y la dirección es responsabilidad de Enrique Chao.

De SEVERO RIVERA